Duet-dansavond vindt plaats in het Barking Legs Theatre op Dodds Avenue op dinsdag 9 mei van 19.00 tot 21.00 uur

Collaborative Roots Chattanooga-dansers worden gekoppeld aan danseres Carolyn Dorfman Dance uit New York.

Duet onderzoekt: “Wat zou er gebeuren als twee dansers uit twee verschillende gemeenschappen, staten en dansbuurten elkaar voor het eerst zouden ontmoeten om ervaringen uit te wisselen, zinvolle gesprekken te voeren over actuele kwesties en zorgwekkende gebeurtenissen, en dansen te creëren die hun gesprekken weerspiegelden. ?”

Deze show maakt deel uit van het Legacy Project dat gedeeltelijk wordt gesponsord door ArtsBuild, de Weldon F. Osborne Foundation, de Tennessee Holocaust Commission, Barking Legs Theatre en de Greater Chattanooga Jewish Federation.

De voorgestelde donatie is $ 20 per persoon.

Carolyn Dorfman-dansers zijn onder meer:

• Jarred Bosch ontving zijn BFA van Marymount Manhattan College. Terwijl hij bij Marymount was, voerde hij verschillende werken uit van Dwight Rhoden, Aszure Barton, Paul Taylor en Emory LeCrone. Sinds haar afstuderen heeft ze opgetreden in heel Europa, Canada, China en de Verenigde Staten, met name met de Nikolais-Louis Foundation op het Yang Li Ping International Dance Festival in Beijing, China. Als docent en choreograaf geeft Bosch momenteel les aan het Peridance Capezio Center, Physique 57, en heeft hij bedrijfslessen gegeven voor Broadway Donations, Ballet Inc. en andere studio- en bedrijfslessen in de Verenigde Staten.
• Dominique Dobranski, uit Leominster, Massachusetts, is een Belgisch-Amerikaanse danseres die momenteel in New York City woont. Ze studeerde Summa Cum Laude af aan The Ailey School/Fordham University met een BFA in dans en creatief schrijven. Haar choreografie is gepresenteerd in het Ailey Citigroup Theatre, waar ze de Suzanna Cohen Legacy Foundation-prijs ontving voor Kompas (je bent hier). Haar schrijven is verschenen in The Dance Enthusiast, (on)gezond verstand en CURA: A Literary Magazine of Art and Action. Dominique is gecertificeerd om Horton Technique te onderwijzen en is gastdocent/choreograaf geweest bij verschillende dansstudio’s in New England. Dominique is tweetalig, een dubbele nationaliteit van de Verenigde Staten en België, en gepassioneerd door culturele uitwisseling, schrijven, reizen, interdisciplinaire samenwerking, lesgeven en verhalen vertellen.
• Khalid Dunton geboren en getogen in Washington, DC/MD. Ze begon haar opleiding in het Ngoma Dance Theatre op 18-jarige leeftijd voordat ze een BFA in Dance en een minor in Business behaalde aan de Montclair State University. Hij heeft het voorrecht gehad werk uit te voeren van onder andere Martha Graham, Bill T. Jones en Maxine Steinman. Hij was een back-updanser voor gospelartiesten zoals Tye Tribbett, Mary Mary en vele anderen. Khalid trad op in zalen als het Joyce Theatre, Alexander Kasser Theatre, Bryant Park en het New Jersey Center for the Performing Arts (NJPAC). Khalid kwam in 2021 bij Carolyn Dorfman Dance.
• Hannah Gross groeide op in Cedar Rapids, Iowa, waar hij trainde aan de Nolte Academy of Dance. Ze studeerde af met een BFA in Dance en een BA in Health and Human Physiology – Exercise Science aan de University of Iowa, waar ze het werk uitvoerde van Martha Graham, Dr. Rennie Harris, Autumn Eckman, Mindy Myers en vele andere beroemde choreografen. Haar professionele ervaring omvat optredens met EMERGE125, voorheen Elisa Monte Dance, New Territory Dance Company, Cedar Rapids Opera Theatre, Workgroup Theatre en Harlem Classical Theatre. Hannah had de eer om op NYC’s Fashion Week te verschijnen voor ontwerpster Paola Hernandez, Martha Graham’s Helios in het Joyce Theatre, Victory Dance in het New Victory Theatre en in The Amph, Isle for National Dance Day.

Roots samenwerkende dansers zijn onder meer:

• Anna wet behaalde een MA in Dance Education van UNC Greensboro en een BA in Dance van Mills College. Ze is ook gecertificeerd in Pilates en Kinetic Awareness, een vorm van somatisch onderwijs. Ze heeft vele prijzen ontvangen, waaronder Chattanooga’s Ruth Holmberg Arts Leadership Award, UNC Greensboro’s Distinguished Alumni Award in Dance Education, de Tennessee Association of Dance Outstanding Dance Educator en de Tennessee Arts Commission Individual Artist Fellowship Award. Als improvisatiedanseres, dansdocent en kunstactiviste is ze uitvoerend directeur van Chattanooga Contemporary Performing Arts (CoPAC) en oprichter van Barking Legs Theatre. Tijdens haar verblijf in Chattanooga doceerde Ann creatieve beweging aan de Chattanooga School of Arts & Sciences, beweging voor acteurs aan Chattanooga State Community College en dans aan het Barking Legs Theatre. In 2015, na jaren dansles te hebben gegeven, ontwikkelde en ontwierp Ann het Full Circle TAP (Teaching Artists Program) om kunstenaars te ondersteunen in hun wens en zoektocht om lesgever te worden.
• Monica Ellison geboren en getogen in Baltimore, MD. Ze behaalde haar BFA in Dance Performance aan de Southern Methodist University. Hoogtepunten van haar professionele optredens zijn ensemblewerk met Dayton Contemporary Dance Company 2 (Dayton, OH), groot werk met Balance Dance Theatre (Brooklyn, NY) en gastwerk met Sudden Enlightenment Theatre (Queens, NY), waaronder een optreden in Seoul , Koreaans . Haar laatste baan voordat ze naar het zuiden ging, was bij de North Coast Musical Theatre Company (Beverly, MA) als ensembledanseres in de off-broadway-productie van Susan Stroman’s CONTACT, geregisseerd door Tome’Cousin.
• Kyle Dagnan begon zijn reis als kind met optredens in plaatselijke school- en gemeenschapstheaters. Daarna sloot hij zich aan bij het Chattanooga Boys Choir, waar hij door het land toerde, en nam hij ook deel aan de cast van de nationale tour “Joseph and the Amazing Technicolor Dreamcoat” als onderdeel van het Children’s Choir als zanger en danser. Hij heeft getraind in New York City en in het beroemde Stagedoor Manor aan Loch Sheldrake, New York. Hij maakte deel uit van een groep met het Chattanooga Ballet, waar hij zowel nieuw werk als delen in “Giselle”, “Don Quixote” en “The Nutcracker” uitvoerde. Hij heeft veel lokale shows geregisseerd, gechoreografeerd, geënsceneerd en meegespeeld. Hij is ook de garderobe teamleider voor de IATSE Local 140 Stagehand Union
• november II, Kevon oftewel Novek Newi oftewel Gambar danst sinds de leeftijd van 10 in de hoop genezing in kaart te brengen door middel van gebaren en woorden. Op 17-jarige leeftijd bracht ze dansen naar een nieuw niveau terwijl ze deelnam aan verschillende gemeenschapsevenementen. De ervaringen en belevenissen van de afgelopen jaren hebben ertoe geleid dat Novek de oprichter is geworden van Feels Doetry Production. Gezamenlijke producties die artiesten helpen zich zonder woorden uit te drukken. Deze productie is een familie geworden en zal uiteindelijk over de hele wereld groeien.